East Ended

El arte callejero antes era simplemente grafiti, un signo de decadencia que reducía el valor de las propiedades. Con la transformación del East End de Londres, se puso de moda.

Considerado como "atrevido" y "provocador", el arte callejero genera interés en una zona. Remodelado y aceptado, transforma el espacio público a medida que las zonas se vuelven caras, modernas y atractivas para la clase creativa emergente. Su "audacia" y sentido de autenticidad se convierten en un medio para acelerar la gentrificación.

Sin embargo, a medida que suben los precios de las propiedades, el alto coste de la vida desplaza a los artistas que crearon el arte, así como a los residentes locales. Esto nunca fue tan evidente como en Shoreditch, Londres, donde se tomaron estas imágenes: una muestra de arte urbano al aire libre que genera un turismo considerable.

El grafiti ahora aparece en galerías y museos de todo el mundo. Artistas que antes vestían capuchas, se escondían y vivían de noche ahora salen a la luz, trabajando a plena luz del día desde plataformas interactivas. Encargados por marcas como Adidas y Gucci, ofrecen intervenciones creativas en el paisaje urbano, imágenes de modernidad y opulencia, en murales destinados a convertirse en propaganda instagrameable.

En East Ended se ven todos los códigos de la moda y la actitud cool, junto con escenas de pobreza y gente en las calles que se dedica a todo menos a lo cool. La gentrificación ha traído consigo una monotonía abrumadora. Sin embargo, si se observa con atención, se verán los atrevidos carteles de protesta —una crítica política a la resistencia al cambio climático—, pegados a propósito sobre los anuncios y desfigurando su imagen.

La voz de las calles recupera sus muros.